PolskaWarszawa

2025 Spektakl: AlphaGo_Lee. Teoria Poświęcenia Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce, we współpracy z Teatrem STUDIO w Warszawie, zaprasza na spektakl „AlphaGo_Lee: Teoria Poświęcenia”, oparty na słynnym pojedynku w go z 2016 roku pomiędzy sztuczną inteligencją AlphaGo a koreańskim mistrzem Lee Sedolem. Premiera odbędzie się w sobotę, 27 września 2025 roku, na Dużej Scenie Teatru STUDIO w Pałacu Kultury i Nauki w Warszawie. Przedstawienie, łączące interaktywną formę uczestnictwa widzów z najnowocześniejszymi technologiami cyfrowymi, zgłębia relacje człowieka i technologii w epoce sztucznej inteligencji. Rok 2016, Seul. W nowo wybudowanym hotelu Four Seasons rozgrywa się historyczny pojedynek: koreański mistrz gry planszowej Go, Lee Sedol, staje naprzeciw programu komputerowego AlphaGo, opartego na sztucznej inteligencji. Ludzki gracz niesie na swoich barkach ciężar reprezentowania całej ludzkości. Po trzeciej porażce z rzędu, podczas konferencji prasowej mówi: „Myślę, że tym razem rozczarowałem zbyt wielu z was. Chciałbym prosić o przebaczenie za swoją bezsilność. Nigdy nie czułem takiej presji, takiego ciężaru. Myślę, że byłem zbyt słaby, by to przezwyciężyć.” „Epokowy mecz” został zorganizowany przez Google DeepMind z Londynu, twórcę programu Alphago, by wywołać globalne zainteresowanie mediów i przygotować grunt pod planowany wówczas powrót firmy na rynek chiński. Precyzyjnie zaplanowana kampania PR-owa dotarła do milionów odbiorców na całym świecie, kreując symboliczny moment ostatecznej porażki człowieka w konfrontacji z AI. Spektakl – będący teatralną rekonstrukcją tego pojedynku jako rytuału, angażuje publiczność w proces tworzenia przedstawienia i stawia pytania o społeczne oraz środowiskowe koszty postępu technologicznego. Integrując działania widzów z najnowszymi narzędziami cyfrowymi, projekt zmienia i redefiniuje znaczenie „uczestnictwa” w wydarzeniu teatralnym. Zapraszamy do wspólnej podróży w głąb relacji między sztuczną inteligencją a człowiekiem podczas wyjątkowego spektaklu „AlphaGo_Lee: Teoria Poświęcenia” w Warszawie! Opis wydarzenia - Tytuł: AlphaGo_Lee: Teoria Poświęcenia  - Reżyseria: Natalia Korczakowska - Obsada: Cynthia Cin Yee Cheung, Daniel Dobosz, Ji Yoon Kang, Marcin Pempuś / Cat Kim, Wiktoria Kruszczyńska, Hiroaki Murakami, Jiwon Oh, Maja Pankiewicz, Halina Rasiakówna, Sugyeong Won Informacje o wydarzeniu - Data: od 27 września 2025 r. (sobota) - Miejsce: Pałac Kultury i Nauki, STUDIO Theater, Scena duża im. Józefa Szajny (2. piętro, winda, miejsca dla wózków) - Link do biletów: https://teatrstudio.pl/pl/teatr/wydarzenia/alphago_lee-teoria-poswiecenia/ 

Festiwal Ogrody Muzyczne 2025: Otello i Jago – Szekspir w Maskach Korei („Najlepsze maski”) – Koreańska tradycja w nowoczesnym wydaniu Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce we współpracy z Festiwalem Ogrody Muzyczne w Warszawie zaprasza na wyjątkowe spektakle zespołu „The greatest masque”, który tworzy nowatorskie przedstawienia sceniczne inspirowane koreańskim tańcem masek (탈춤, talchum). Wydarzenie odbędzie się na scenie plenerowej umieszczonej na dziedzińcu Zamku Królewskiego, który znajduje się na Palcu Zamkowym Starego Miasta w Warszawie. W programie znajdą się: koncert tradycyjnej muzyki koreańskiej oraz spektakl teatru masek pt. „Otello i Jago”, inspirowany tragedią Szekspira. „The greatest masque” to kolektyw młodych artystów, który łączy ducha i zasady tradycyjnego tańca z maskami, z potrzebami i wrażliwością współczesnej publiczności. W ramach tegorocznej edycji festiwalu zaprezentują oni unikalną reinterpretację dramatu „Otello” w konwencji koreańskiej sztuki masek, a także koncert zespołu „NaMu”, który przedstawi tradycyjną muzykę koreańską. Serdecznie zapraszamy na to wyjątkowe spotkanie z koreańską kulturą – połączenie tańca z maskami, muzyki i nowoczesnej formy przekazu! Informacje o wydarzeniu - Tytuł: Festiwal Ogrody Muzyczne– Seria spektakli zespołu „The greatest masque” - Wykonawcy Zespół: „The greatest masque” Tancerze: Heo Changyeol, Lee Juwon, Kim Jihoon, Park Insun, Jang Haesol, Lee Jeongdong, Kim Sieun, Park Hisu, Son Byungho Zespół muzyczny: Lee Aram, Sung Siyoung, Choi Inhwan, Cho Hanmin Wydarzenie 1 – Koreańska Muzyka Tradycyjna „NaMu” • Data: 26 lipca 2025 r. (sobota), godz. 19:00 • Miejsce: Zamek Królewski w Warszawie • Bilety: https://www.ogrodymuzyczne.pl/program/26-vii/ Wydarzenie 2 – Szekspir w Maskach Korei „Otello i Jago” • Data: 27 lipca 2025 r. (niedziela), godz. 19:00 • Miejsce: Zamek Królewski w Warszawie • Bilety: https://www.ogrodymuzyczne.pl/program/27-vii/

W czerwcu tego roku Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce, we współpracy z polskimi instytucjami kultury i sztuki, organizuje trasę koncertową zespołu jazzowego YONGLEE & THE DOLTANG. Na trasie koncertowej zespołu znajdują się trzy polskie miasta. DOLTANG to pięciu wyjątkowych muzyków koreańskiej sceny jazzowej. Tym zjawiskowym kwintetem na scenie przewodzi pianista i kompozytor Yonglee, którego narrację doskonale dopełnia pozostała czwórka muzyków – Lee Youngwoo, Jo Yechan, Kang Hwansu i Seok Dayeon. Zespół płynnie łączy jazz rock, rock progresywny z muzyką klasyczną XXI w. z niczym nieskrępowaną improwizacją. DOLTANG jest laureatem m.in. Jazzahead 2024, występował także na Jarasum Jazz Festival, Ulsan Jazz Festival oraz CJ Azit w Korei. Ich debiutancki album „Surface of Time” został uznany za najlepszy album jazzowy 2022 r. przez przez południowokoreański magazyn jazzowy „MM Jazz”. Projekt ten realizowany jest we współpracy z lokalnymi instytucjami kultury, takimi jak Jazz Po Polsku, Klub muzyczny Jassmine, Enter Enea Festival oraz Centrum Kultury i Wypoczynku w Andrychowie. Informacje o wydarzeniu - Tytuł wydarzenia: Trasa koncertowa zespołu jazzowego YONGLEE & THE DOLTANG - Artyści: Yonglee - piano Yechan Jo - gitara elektryczna Youngwoo Lee - syntezatory i elektronika Hwansu Kang - gitara basowa Dayeon Seok - perkusja - Szczegóły wydarzenia: 1 - KONCERT W WARSZAWIE Data: środa, 11 czerwca 2025, godz. 19:00 Miejsce: Jassmine (Wilcza 73, 00-670 Warszawa) Bilety: https://jassmine.com/concert/yonglee-the-doltang/ 2 - KONCERT W POZNANIU - występ podczas Enter Enea Festival Data: poniedziałek, 16 czerwca 2025, godz. 19:30 Miejsce: Poznań  nad Jeziorem Strzeszyńskim Bilety: https://www.eventim.pl/artist/enter-enea-festival/ 3 - KONCERT W ANDRYCHOWIE Data: wtorek, 17 czerwca 2025, godz. 20:00 Miejsce: Centrum Kultury i Wypoczynku w Andrychowie (Starowiejska 22b, 34-120 Andrychów) Bilety: https://and.systembiletowy.pl/index.php/repertoire.html?id=756

W maju tego roku Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce, we współpracy z polskimi instytucjami kultury i sztuki, organizuje trasę koncertową „O KRASNOLUDKACH I SIEROTCE MARYSI” – nowoczesnego dzieła pansori – w trzech miastach Polski. „O KRASNOLUDKACH I SIEROTCE MARYSI” to utwór oparty na twórczości Marii Konopnickiej – jednej z najbardziej cenionych autorek bajek w Polsce. Na podstawie tej literatury powstało wspólne dzieło stworzone przez śpiewaczkę pansori - Jang Seoyoon z Korei i polskiego muzyka teatralnego - Rafała Mazura, łączące tradycyjny śpiew pansori z brzmieniami elektronicznymi. W projekcie udział biorą także koreański perkusista tradycyjny - Lee Woojoo oraz polski muzyk improwizujący - Artur Majewski. Projekt ten realizowany jest we współpracy z lokalnymi instytucjami kultury, takimi jak Teatr Łaźnia Nowa w Krakowie, Międzynarodowe Targi Książki w Warszawie, Teatr Studio oraz Centrum Kultury Zamek. Wydarzenie jest częścią programu „Touring K-Arts” realizowanego przez Koreańską Fundację Wymiany Kulturalnej (KOFICE). Serdecznie zapraszamy do udziału! Informacje o wydarzeniu - Tytuł wydarzenia: „O KRASNOLUDKACH I SIEROTCE MARYSI” – trasa koncertowa w trzech miastach Polski - Artyści: Kompozycja i pansori: Jang Seoyoon Perkusja: Lee Woojoo Kontrabas/Pejzaż dźwiękowy: Rafał Mazur Trąbka/Dźwięk elektroniczny: Artur Majewski - Szczegóły wydarzenia:  Koncert 1 – Kraków, Teatr Łaźnia Nowa - Data: środa, 14 maja 2025, godz. 19:00 - Miejsce: Teatr Łaźnia Nowa (Osiedle Szkolne 25, 31-977 Kraków) - Bilety: https://www.laznianowa.pl/ Koncert 2 – Występ podczas „Exhibitor’s Evening” na Międzynarodowych Targach Książki w Warszawie - Data: czwartek, 15 maja 2025, godz. 19:00 - Miejsce: Studio Teatr (plac Defilad 1, 00-901 Warszawa) - Ten występ jest wydarzeniem zamkniętym i przeznaczony wyłącznie dla zaproszonych gości. Koncert 3 – Występ w Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu - Data: niedziela, 18 maja 2025, godz. 18:00 - Miejsce: Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu (ul. Św. Marcin 80/82, 61-809 Poznań, Polska) - Bilety: https://ckzamek.bilety24.pl/kup-bilety/?id=745253&fbclid=IwY2xjawJ3LMBleHRuA2FlbQIxMABicmlkETBiVFdNZTZxN1Y3ak5Jakh4AR6nwANicG8rvIk381z_o9SATSNN8-P4Nm5_RirzTCUKiauaBHu_hmv7vUW1Mw_aem_HubiORgx7E2OqX099RD6ng

W dniu 21 czerwca 2025 roku w Filharmonii Narodowej w Warszawie odbędzie się recital fortepianowy pianisty Hyuka Lee. Koncert organizowany jest we współpracy z Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce. Podczas recitalu będzie można usłyszeć najbardziej znane utwory Fryderyka Chopina, w tym nokturny i mazurki. Serdecznie zapraszamy na recital fortepianowy Hyuka Lee – laureata I nagrody Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Long-Thibaud we Francji w 2022 roku.   <Informacje o koncercie> - Tytuł: Recital fortepianowy Hyuka Lee - Data/miejsce: 21 czerwca 2025 (sobota), godz. 18:00 / Filharmonia Narodowa w Warszawie - Artysta: pianista Hyuk Lee - Organizator: Steinway Piano Gallery Warsaw - Współorganizator: Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce - Link do biletów: https://www.bilety24.pl/koncert/1603-nadzwyczajny-recital-chopinowski-hyuk-lee-21-06-2025-g-1800-128321?id=749503 

Z okazji zaproszenia Republiki Korei jako gościa honorowego na Międzynarodowych Targach Książki w Warszawie, Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce zaprasza na wyjątkowy koncert łączący twórczość współczesnych poetów polskich z nową muzyką koreańską. W programie koncertu znajdą się światowe prawykonania nowych utworów młodych koreańskich kompozytorów – Sangjuna Lee i Youshina Gima, inspirowanych poezją noblistki Wisławy Szymborskiej. Publiczność usłyszy także solowe i kameralne dzieła prezentujące unikalny świat dźwiękowy obu twórców. Wykonawcą koncertu będzie Hashtag Ensemble – jeden z czołowych zespołów muzyki współczesnej w Polsce. Serdecznie zapraszamy!   <Informacje o koncercie> - Tytuł: „Liryczne Echo: Poezja polska, barwy dźwięku koreańskiego – muzyczne portrety Sangjun Lee i Youshin Gim” - Data/miejsce: 16 maja 2025 r. (piątek), godz. 18:00 / Sala Kisielewskiego, Pałac Kultury i Nauki, Warszawa - Artyści: kompozytorzy Youshin Gim i Sangjun Lee, Hashtag Ensemble - Organizatorzy: Międzynarodowe Targi Książki w Warszawie, Fundacja Historia i Kultura - Współorganizator: Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce *Wstęp wolny – koncert otwarty dla wszystkich zainteresowanych.

Przedstawienie maskowe Bongsan - Saja (Lew) Lew pojawia się w piątej części przedstawienia wraz z zdemoralizowanym mnichem buddyjskim Meokjungiem jako istota strzegąca nauk Buddy.  Budda wysyła lwa, aby ukarał zepsutych mnichów. Jednak Meokjung okazuje szczerą skruchę, dlatego lew go nie pożera, lecz wybacza mu i razem tańczą.  Ostre zęby maski lwa symbolizują siłę, a czerwony kolor twarzy i złoty kolor oczu pełnią funkcję odstraszania złych duchów. *Okres wystawy i godziny otwarcia:  https://pl.korean-culture.org/pl/986/board/738/read/139191

Tanic maskowy lwa z Bukcheong - Saja (Lew) Lew jest królem zwierząt i ma za zadanie odstraszenia złych duchów. Taniec maskowy z regionu Bukcheong to coroczny tradycyjny obrzęd, który odbywa się podczas pierwszej pełni księżyca w nowym roku księżycowym. Jego celem jest modlitwa o pokój w wiosce oraz przepędzenie złych duchów. Dwóch aktorów odgrywa rolę lwa i wykonuje ruchy zwierzęcia - takie jak padanie, skakanie i wstawanie. W różnych wioskach tworzone były unikalne maski lwa, dlatego ich wygląd różnił się w zależności od regionu. Dzisiejsze maski lwa są czerwone z białymi oczami, czarnymi źrenicami i bardziej przypominają z wyglądu tygrysa. *Okres wystawy i godziny otwarcia:  https://pl.korean-culture.org/pl/986/board/738/read/139191

Przedstawienie maskowe Gangnyeong - Saja (Lew) Lew jest królem zwierząt i w przedstawieniu ma za zadanie odstraszać złe duchy. W pierwszej części pojawiają się dwa lwy, które wykonują energiczny i żywiołowy taniec, towarzyszą im także małpa i woźnica, co daje radosny nastrój przedstawieniu. *Okres wystawy i godziny otwarcia:  https://pl.korean-culture.org/pl/986/board/738/read/139191

Bangsangsi Bangsangsi to maska dawniej używana w tradycyjnych obrzędach Narye mających na celu przepędzenie złych duchów minionego  roku i podczas ceremonii królewskich, takich jak przejazd króla. A także podczas pogrzebów, by wygonić złe duchy.  Według zapisów z okresu Goryeo dotyczących obrzędów Narye, maska Bangsangsi miała dwie pary oczu w kolorze złotym.  Osoba nosząca maskę była ubrana w czerwoną spódnicę i czarną bluzkę, a na ramionach miała zarzuconą skórę z niedźwiedzia. *Okres wystawy i godziny otwarcia:  https://pl.korean-culture.org/pl/986/board/738/read/139191

Koreańskie maski – twarze skrywające duszę Koreańczyków [Okres wystawy i godziny otwarcia] 25.08 – 29.08 Poniedziałek    : 13:00–16:30 Wtorek–Piątek : 09:15–12:00, 13:00–16:30 01.09 – 20.09 Poniedziałek           : 09:15–12:30, 13:00–18:30 Wtorek / Czwartek : 09:15–12:30, 13:00–16:30 Środa                      : 09:15–12:30, 13:00–18:30 Piątek                     : 13:00–16:30 Sobota                    : 12:00–16:30 Stała atrakcja: malowanie masek 🎨 Prosimy o wcześniejsze sprawdzenie godzin otwarcia przed wizytą 🙂 Serdecznie zapraszamy i dziękujemy za zainteresowanie!

Koreańskie maski – twarze skrywające duszę Koreańczyków  Do opisu koreańskich emocji często używa się pojęcia han – uczucie smutku. Jednak wraz z ponownym pojawieniem na świecie dynamicznej siły kultury koreańskiej, jaką jest K-pop, koreańskie filmy i seriale, zwrócono uwagę na uczucie heung (czyt. hyng) – uczucie radości i przyjemności kontrastujące z han. Jak wynika z najstarszych zapisów historycznych o mieszkańcach Półwyspu Koreańskiego (Księga Wei - Zapiski o ludach Wschodu w chińskiej Kronice Trzech Królestw z III w. n.e.), od początku kształtowania swojej tożsamości narodowej Koreańczycy byli znani jako naród o pogodnej kulturze, który na co dzień lubił śpiewać i tańczyć . Dziedzictwem kulturowym, które najpełniej wyraża koreańskie heung, jest właśnie talchum (czyt. talczum) – tańce w maskach. Wyraz ten powstał z połączenia rdzennie koreańskich słów - tal oznaczającego maskę oraz chum oznaczającego taniec. Tańce w maskach to tradycyjna koreańska forma złożonej sztuki widowiskowej, która łączy w sobie taniec, teatr i muzykę. Podobnie jak przedstawienia maskowe w różnych innych zakątkach świata, również talchum niesie ze sobą znaczenie rytualne – odpędza złe moce, jest rodzajem modlitwy o urodzaj na polu i  przy połowie ryb. Talchum zawiera w sobie wiele komiczych, humorystycznych elementów charakterystycznych dla kultury koreańskiej. Tańce maskowe były formą sztuki cieszącą się popularnością wśród najniższych warstw społeczeństwa i  swego rodzaju platformą, kiedy można było ulżyć cierpieniom codziennego życia za pomocą humoru - satyry i kpin z absurdów ówczesnej struktury społecznej opartej na hierarchii klasowej, a także poprzez brutalnie szczere obnażanie dwulicowości władzy. Na otwartej przestrzeni, gdzie nie ma granicy między widownią a sceną artyści (wykonawcy) aktywnie zachęcają publiczność do swobodnego wyrażania aprobaty bądź krytyki pokazywanych treści i razem z widzami tworzą przedstawienie. Taka opowieść o konfliktach i sprzecznościach nie kończy się jednak tragedią. Na końcu wszyscy bohaterowie przedstawienia tańczą razem, a historia kończy się pojednaniem. Co więcej, przedstawienie często przekształca się w wspólną, radosną zabawę zarówno widzów jak i wykonawców.  Komitet UNESCO ds. Ochrony Niematerialnego Dziedzictwa Kulturowego zwrócił uwagę na te właśnie cechy koreańskich przedstawień w maskach i wysoko ocenił fakt, że przesłanie o powszechnej równości oraz krytyka podziału klasowego społeczeństwa są aktulane również i dziś. Z tych właśnie powodów talchum - taniec dramatyczny z maskami został wpisany na Listę Niematerialnego Dziedzictwa Kulturowego Ludzkości UNESCO.  Spośród trzydziestu masek prezentowanych na wystawie dwadzieścia dziewięć – z wyjątkiem maski Bangsanshi – to dzieła wykonane na wzór masek używanych w tradycyjnych tańcach z maskami. Wyjątkowe cechy charakterystyczne koreańskich masek dokładnie odzwierciedlają poczucie humoru Koreańczyków skrywane w tańcach maskowych, które są dwudziestym drugim wpisem Republiki Korei na na Listę Niematerialnego Dziedzictwa Kulturowego Ludzkości UNESCO.  Z wyjątkiem niektórych wykorzystywanych do odpędzania złych duchów lub używanych do modlitw większość masek nie przedstawia boskich postaci z mitów ani bohaterów z koreańskiej historii czy legend. Maski ukazują głównie bezimienne postacie z codziennego życia. Wychodzący poza konwencję dowcip pełny satyry wykrzywia twarze masek w dziwaczne kształty, co samo w sobie stanowi już kpinę z obiektów krytyki, na przykład osób sprawujących władzę. Jednak można tu znaleźć także artyzm koreańskiego poczucia humoru, który przekształca twarze masek w groteskowe, komiczne formy, zamiast je wykrzywiać w odpychający widza sposób. Tańce maskowe, podczas których za pomocą śmiechu pokonuje się cierpienia życia codziennego, które dają przestrzeń, by wszystkie skonfliktowane postacie łączyły się we wspólnym tańcu z widzami, jest reprezentatywnym dziedzictwem kultury koreańskiej pokazującym w pełni uczucie heung. Wystawa ta jest doskonałą okazją do zobaczenia prawdziwej twarzy Koreańczyków i poznania skrawka koreańskiej duszy poprzez maski z tańców maskowych. Ponadto wszystkie prezentowane dzieła zostały zrobione z wykorzystaniem tradycyjnego koreańskiego papieru hanji  co nadaje im głębszego znaczenia. Nawet najstarszy zachowany na świecie druk drzeworytniczny „Mugujeonggwang Wielka Sutra Dharani o Nieskalanym i Czystym Świetle”, którego powstanie datuje się na 742 r. n. e. został wykonany na hanji, co dowodzi, że papier ten jest ceniony na całym świecie za trwałość i właściwości konserwujące, wynikające z jego unikalnej przepuszczalności powietrza. Z tych właśnie powodów włoski Narodowy Instytut Konserwacji i Restauracji Archiwów i Książek (ICPAL) wykorzystał hanji w procesie renowacji pięciu dóbr kultury narodowej w 2016 i 2018 roku, a od 2016 roku również Muzeum Luwr we Francji importuje i wykorzystuje koreański papier do renowacji swoich dzieł sztuki. Ze względu na te cechy hanji jest powszechnie stosowany w oknach tradycyjnych koreańskich domów. Oprócz trwałości papier ten ma zdolność regulowania przepływu światła, powietrza, a nawet wilgotności, dzięki czemu wewnątrz pomieszczeń panują komfortowe warunki. Na wystawie prezentowane są koreańskie maski, które zostały wykonane z hanji wykorzystując niezwykły jego atrybut, jaką jest zdolność do delikatnego przepuszczania światła, a to jeszcze bardziej podkreśla wyjątkowe kolory masek.  1. Uczucie han jest często tłumaczone po prostu jako smutek, ale han to nie jest chwilowe żal, lecz jest to wyjątowy dla Koreańczyków stan emocjonalny, będący złożonym połączeniem smutku, gniewu, poczucia niesprawiedliwości i żalu. Uczucie han przez długi czas nie znajduje ukojenia. 2.  Maska Bangsanshi używana podczas rytuałów pogrzebowych lub obrzędów mających na celu odpędzenie demona zarazy. Nie nosi się jej na twarzy, ma bardzo duży rozmiar (zachowana do dziś drewniana maska o wymiarach: 72 cm wysokości i 76,5 cm szerokości). Umieszczano ją na samym przedzie konduktu pogrzebowego, gdzie pełniła rolę odstraszającą duchy. Charakterystyczne dla tej maski jest to, że posiadała dwie pary oczu, choć w tradycji ludowej częściej używano masek typu Gi z dwojgiem oczu. 3.  Hanji (韓紙: znak chiński 韓 oznacza Korea, znak 紙 oznacza papier) to papier wytwarzany z drzew morwy tradycyjnymi koreańskimi metodami. 4.  Teskt kanonu buddyjskiego. 5.  Istituto Centrale per la Patologia degli Archivi e del Libro *Okres wystawy i godziny otwarcia:  https://pl.korean-culture.org/pl/986/board/738/read/139191

🇰🇷 K-Fest 🇰🇷 Czyli wracamy z Dniem Korei! Już 23 sierpnia będziecie mogli doświadczyć koreańskiej kultury na warszawskim Solcu 👀 ➡️ W programie znajdą się wykłady, pokazy, warsztaty, występy artystyczne oraz stanowiska tematyczne – wszystko po to, by przybliżyć bogactwo koreańskiej historii, sztuki, muzyki i codzienności. 🎟 Wstęp wolny na wydarzenie (w tym wykłady i pokazy). Wstęp na warsztaty TAL, SEOYE i NORI płatny oddzielnie. Bilety dostępne od 3 sierpnia w kasie Muzeum i online. W trakcie wydarzenia obowiązuje płatny wstęp na wystawy. ⚪️ Więcej informacji o programie tego całodniowego wydarzenia na stronie: https://www.muzeumazji.pl/festiwale/k-fest/

Centrum Kultury Koreańskiej we współpracy z Domem Kultury Śródmieście serdecznie zaprasza kolejne spotkanie z comiesięcznego cyklu Klubu Literackiego w Warszawie. W sierpniu uczestnicy będą mieli szansę porozmawiać o książce „Kuchnia książek” autorstwa Kim Jeehye. Osoby, które wezmą udział w conajmniej 7 spotkaniach, dostaną wyjątkowe upominki. Serdecznie zapraszamy! Kiedy? - Sobota, 30 sierpnia 2025 - 15:00~16:30 Gdzie? - Dom w Alejach - Aleje Jerozolimskie 2, Warszawa

Centrum Kultury Koreańskiej we współpracy z Centrum Młodzieży im. dr. Henryka Jordana serdecznie zapraszają na kolejne spotkanie krakowskiej edycji Klubu Literackiego. W sierpniu porozmawiamy o książce Kuchnia książek autorstwa Kim Jee Hye. Zapowiada się smakowita dyskusja przy koreańskich słodyczach! Dla osób, które wezmą udział w co najmniej siedmiu spotkaniach, przewidziane są wyjątkowe upominki. Do zobaczenia! Kiedy? - Sobota, 30 sierpnia 2025 - Godzina 15:00–16:30 Gdzie? - Centrum Młodzieży im. dr. Henryka Jordana - ul. Krupnicza 38, Kraków (sala 109, I piętro)

Akademia K-POP 2025 w Krakowie✨ Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce wraz z Centrum Młodzieży w Krakowie zaprasza na serię zajęć tanecznych K-pop, które dają wyjątkową możliwość nauki pracy zespołowej oraz występu na scenie 💃🕺 🅰️Grupa A - dla dzieci 7-10 lat  28 lipca - 8 sierpnia (bez weekendu) godz. 15:00 - 16:30 (1,5 godziny) liczba uczestników: 10 Wstęp: bezpłatny Miejsce warsztatów: Centrum Młodzieży w Krakowie, ul. Krupnicza 38 🎶Piosenka: FIFTY FIFTY - Pookie 🅱️Grupa B - dla dzieci 11-15 lat  28 lipca - 8 sierpnia (bez weekendu) godz. 17:00 - 18:30 (1,5 godziny) liczba uczestników: 10 Wstęp: bezpłatny Miejsce warsztatów: Centrum Młodzieży w Krakowie, ul. Krupnicza 38 🎶Piosenka: ILLIT - Do the dance Zapisy trwają od 14 do 25 lipca 🔗Link do rejestracji: https://forms.gle/Ss8iHhcjx1XMQcwt5   Występ podsumowujący Akademię K-pop odbędzie się 9 sierpnia (piątek) w sali widowiskowej w Centrum Młodzieży w Krakowie (ul. Krupnicza 38). 📧Kontakt w sprawie warsztatu:  eventckk@gmail.com 📌Twoje dane osobowe będą chronione zgodnie z przepisami RODO, będą wykorzystywane wyłącznie w celu zarządzania warsztatami, a następnie zostaną usunięte. 📌 Uczestnicy warsztatów muszą wyrazić zgodę na wykorzystanie zdjęć zrobionych podczas warsztatów przez Centrum Kultury Koreańskiej do celów promocyjnych.

Centrum Kultury Koreańskiej we współpracy z Domem Kultury Śródmieście serdecznie zaprasza kolejne spotkanie z comiesięcznego cyklu Klubu Literackiego w Warszawie. W lipcu uczestnicy będą mieli szansę porozmawiać o książce „Histeria” autorstwa Kim Yideum. Osoby, które wezmą udział w conajmniej 7 spotkaniach, dostaną wyjątkowe upominki. Serdecznie zapraszamy! → Kiedy? Sobota, 26 lipca 2025 15:00-16:30 → Gdzie? Dom w Alejach Aleje Jerozolimskie 2, Warszawa

Centrum Kultury Koreańskiej wraz z Centrum Młodzieży im. dr. Henryka Jordana ma przyjemność zaprosić na kolejne spotkanie krakowskiej edycji Klubu Literackiego. Podczas szóstego spotkania porozmawiamy o książce „Histeria” autorstwa Kim Yideum. Osoby, które wezmą udział w conajmniej 7 spotkaniach, dostaną wyjątkowe upominki. Serdecznie zapraszamy! Kiedy? ⁃ Sobota, 26 lipca 2025 ⁃ 15:00-16:30 Gdzie? Centrum Młodzieży im. dr. Henryka Jordana ul. Krupnicza 38, Kraków (sala 109, 1. piętro)