PolskaWarszawa

Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce, we współpracy z Teatrem Łaźnia Nowa organizuje występ artysty sztuki performance Jaha Koo pt. , który odbędzie się w dniach 24-25 kwietnia 2026 (piątek-sobota). „Cuckoo” to niezwykłe, wielowymiarowe przedstawienie łączące teatr, muzykę i performans. W centrum opowieści znajduje się historia współczesnej Korei Południowej widziana przez pryzmat osobistych doświadczeń twórcy. W zaskakujący sposób narrację prowadzą… gadatliwe ryżowary, które wraz z artystą zabierają widzów w podróż przez ostatnie dwie dekady historii kraju – pełnej kryzysów, napięć społecznych i samotności w świecie zdominowanym przez technologię. Spektakl w gorzko-słodki, momentami humorystyczny sposób dotyka tematów izolacji, presji społecznej oraz kondycji młodego pokolenia.  Reżyser przedstawienia, Jaha Koo, to południowokoreański artysta interdyscyplinarny, który w swoich pracach łączy osobiste doświadczenia z refleksją nad historią, polityką i współczesnymi zjawiskami społecznymi. Jego twórczość charakteryzuje się oryginalnym językiem scenicznym oraz umiejętnością łączenia intymnej narracji z uniwersalnymi tematami.  Nie przegap tej wyjątkowej okazji, by zobaczyć spektakl, który w niecodzienny sposób opowiada o współczesnym świecie i jego wyzwaniach. „Cuckoo” to doświadczenie, które zostaje z widzem na długo po opuszczeniu teatru. Szczegóły wydarzenia: Tytuł spektaklu: „Cuckoo” Reżyseria, koncepcja, tekst, muzyka i wideo: Jaha Koo Wykonanie: Hana, Duri, Seri oraz Jaha Koo Daty i godziny: 24 kwietnia 2026 (piątek), godz. 19:00                            25 kwietnia 2026 (sobota), godz. 19:00 Miejsce: Teatr Łaźnia Nowa – Duża scena, Kraków Czas trwania: ok. 55 minut Więcej informacji oraz bilety: https://www.laznianowa.pl/spektakl/cuckoo *Spektakl w języku angielskim i koreańskim, z napisami w języku polskim *Uwaga: spektakl zawiera obrazy związane z samobójstwem, drastyczne treści oraz światła stroboskopowe

30. Wielkanocny Festiwal Ludwiga van Beethovena: Hyuk Lee i Hyo Lee z polską orkiestrą Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce, we współpracy z jednym z najważniejszych polskich festiwali muzyki klasycznej – Wielkanocnym Festiwalem Ludwiga van Beethovena – organizuje koncerty, podczas których wybitni pianiści klasyczni rezydujący w Polsce, bracia Hyuk Lee i Hyo Lee, wystąpią wraz z polską orkiestrą. Pianiści Hyuk Lee i Hyo Lee to artyści, którzy dotarli do trzeciego etapu finału XIX Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina i od lat zyskują uznanie na arenie międzynarodowej za swoje umiejętności muzyczne. Podczas tego koncertu, we współpracy z Polską Orkiestrą Akademii Beethovenowskiej, zaprezentują Koncert na dwa fortepiany Mozarta, przedstawiając polskiej publiczności wysoki poziom koreańskiej muzyki klasycznej. Ponadto podczas koncertu w Sopocie pianista Hyuk Lee wystąpi jako solista, wykonując Koncert fortepianowy Chopina nr 2. Ta seria koncertów, odbywająca się w głównych miastach Polski, ma na celu podkreślenie międzynarodowej pozycji koreańskiej muzyki klasycznej oraz przyczyni się do rozszerzenia wymiany kulturalno-artystycznej między Koreą a Polską. Informacje o koncertach •  Nazwa wydarzenia: 30. Wielkanocny Festiwal Ludwiga van Beethovena: pianiści Hyuk Lee i Hyo Lee - koncert z polską orkiestrą •  Szczegółowy program: 1. Koncert w Krakowie: - Czas/miejsce: 22.03.2026 (niedziela), godz. 18:00/Filharmonia im. K. Szymanowskiego w Krakowie (ul. Zwierzyniecka 1, Kraków) - Soliści: pianiści Hyuk Lee oraz Hyo Lee - Wykonanie: Orkiestra Akademii Beethovenowskiej (dyrygent: Jean-Luc Tingaud) - Program: Mozart Koncert na dwa fortepiany KV 365 2. Koncert w Warszawie: - Czas/miejsce: 26.03.2026 (czwartek), godz. 19:30/ Filharmonia Narodowa – Sala Koncertowa (ul. Sienkiewicza 10, Warszawa) - Soliści: pianiści Hyuk Lee oraz Hyo Lee - Wykonanie: Orkiestra Akademii Beethovenowskiej (dyrygent: Jean-Luc Tingaud) - Program: Mozart Koncert na dwa fortepiany KV 365 3. Koncert w Sopocie: - Czas/miejsce: 27.03.2026 (piątek), godz. 19:00/ Sala Słoneczna (Aleja Mamuszki 14, Sopot) - Solista: pianista Hyuk Lee - Wykonanie: Polish Chamber Philharmonic Orchestra Sopot (dyrygent: Tomasz Bugaj) - Program: Chopin Koncert fortepianowy nr 2 f-moll •  Współorganizowany przez: Stowarzyszenie Beethovenowskie, Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce • Link do biletów: https://beethoven.org.pl/festiwal/

Hashtag Lab – cykl koncertów z udziałem koreańskich kompozytorów Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce we współpracy z polskim zespołem muzyki współczesnej Hashtag Ensemble prezentuje utwory młodych koreańskich kompozytorów. W ramach koncertu zostaną zaprezentowane utwory kompozytorów Sangjun Lee - laureata II nagrody 7. Konkursu Kompozytorskiego im. Krzysztofa Pendereckiego, oraz Sang-hyun Hong - laureata II nagrody 19. Międzynarodowego Konkursu Kompozytorskiego im. K. Serockiego. Liczymy na Państwa zainteresowanie. Informacje o koncercie ●Tytuł koncertu: Hashtag Lab – It’s complicated ●Data i godzina: 14 lutego 2026 r. (sobota), godz. 19:00 ●Miejsce: Hashtag Lab; ul. Barska 29, 02-315 Warszawa, Polska ●Organizator: Hashtag Lab, Hashtag Ensemble ●Partner: Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce ●Wystąpi: Hashtag Ensemble ●Link do biletów:   ● https://www.facebook.com/events/2046703566182643 Program Che Buford – Tenderness and rot Sangjun Lee – Veil of transience Sang-hyun Hong – Nah aber fern, fern aber nah Elia Perinu – nato sotto la leva * A. Schubert – Silent post Paweł Malinowski – still untitled… ? [love songs]

Recital fortepianowy Kwanwook Lee, współorganizowany przez Svitlo Concert Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce, we współpracy z polską lokalną agencją koncertową Svitlo Concert, organizuje recital fortepianowy pianisty Kwanwook Lee. Pianista Kwanwook Lee to wschodzący artysta muzyki klasycznej, który zwrócił na siebie uwagę awansem do finału XIX Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina. Podczas tego koncertu zaprezentuje swój pierwszy oficjalny solowy recital dla polskich miłośników muzyki klasycznej. Podczas tego recitalu usłyszymy utwory wykonywane przez pianistę podczas Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina, ze szczególnym uwzględnieniem Nokturnów, Sonaty i Barkaroli Chopina, a także wielkiego dzieła Roberta Schumanna - Etiud symfonicznych. Zapraszamy do odkrycia esencji romantycznej muzyki fortepianowej podczas koncertu pianisty Kwanwook Lee – artysty łączącego w swojej interpretacji wnikliwość muzyczną z najwyższym poziomem wykonawczym. Serdecznie zapraszamy miłośników koreańskiej muzyki klasycznej w Polsce do zapoznania się z wydarzeniem i udziału w nim. Informacje o koncercie • Nazwa wydarzenia: Svitlo Concert – Recital fortepianowy Kwanwook Lee: Chopin i Schumann • Data i godzina: 20.03.2026 (piątek), godzina 20:30                         22.03.2026 (niedziela), godzina 20:00 • Miejsce: Sky Hall by SVITLO CONCERT EU (Twarda 18, 00-105 Warszawa) • Organizatorzy: Svitlo Concert, Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce • Wystąpi: pianista Kwanwook Lee • Link do biletów: https://svitloconcert.pl/?post_type=event&s=Kwanwook+Lee Program Fryderyk Chopin •  2 Nokturny op. 27    nr 1 cis-moll    nr 2 Des-dur • Barkarola Fis-dur op. 60 • Sonata nr 2 b-moll op. 35   I. Grave – Doppio movimento   II. Scherzo   III. Marche funèbre: Lento   IV. Finale: Presto – Przerwa – Robert Schumann • Etiudy symfoniczne op. 13

„Wegetarianka” w produkcji Teatru im. J. Słowackiego w Krakowie - 18. Międzynarodowy Festiwal Teatralny Boska Komedia 2025 Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce we współpracy z Teatrem im. J. Słowackiego w Krakowie, zaprasza na wyjątkowy spektakl pod tytułem „Wegetarianka”. Premiera spektaklu, przypadająca na dzień 4 grudnia 2025, odbędzie się w ramach 18. Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Boska Komedia. Pozostałych 8 spektakli, od grudnia 2025 do marca 2026, będzie można obejrzeć w teatrze poza festiwalem. Serdecznie zapraszamy na to wyjątkowe przedstawienie, które zostało stworzone na podstawie książki o tym samym tytule, autorstwa koreańskiej laureatki Nagrody Nobla w dziedzinie literatury - Han Kang. ■  Opis wydarzenia Autor: Han Kang Tytuł: Wegetarianka Reżyseria: Paweł Miśkiewicz Obsada: Dominika Bednarczyk, Lidia Bogaczówna, Oliwia Durczak, Karolina Kazoń, Natalia Strzelecka, Alina Szczegielniak, Marcin Kalisz, Karol Kubasiewicz, Paweł Smagała, Jerzy Światłoń, Adam Wietrzyński, Tomasz Wysocki, Krzysztof Zarzecki Tancerze: Agata Jędrzejczak, Magdalena Malik, Natalia Gryczka, Marek Buła Zespół muzyczny: Rafał Mazur, Tomek Przetacznik, Kuba Nowak. Data: od 4 grudnia 2025 (czwartek) Miejsce: Duża Scena Teatru im. Juliusza Słowackiego w Krakowie Link do biletów: teatrwkrakowie.pl/spektakl/wegetarianka ■  O spektaklu Spektakl „Wegetarianka” w reżyserii Pawła Miśkiewicza to sceniczne przeniesienie powieści autorstwa Han Kang, w której bohaterka dokonuje radykalnej zmiany — odrzuca mięso, następnie odsuwa się od życia rodzinnego i społecznego, aż wreszcie pragnie stać się… drzewem. Produkcja bada granice człowieczeństwa, gatunkowej przynależności i aktu odmowy: czy milczenie może być protestem? Twórcy zachowują trzyczęściową strukturę pierwowzoru i łączą różne środki ekspresji – od słowa przez ruch i obraz po wideo. W miarę jak bohaterka wycofuje się z rzeczywistości, język spektaklu ulega rozpadowi: słowa ustępują miejsca gestowi i obrazowi, cisza staje się nośnikiem emocji.

2025 Spektakl: AlphaGo_Lee. Teoria Poświęcenia Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce, we współpracy z Teatrem STUDIO w Warszawie, zaprasza na spektakl „AlphaGo_Lee: Teoria Poświęcenia”, oparty na słynnym pojedynku w go z 2016 roku pomiędzy sztuczną inteligencją AlphaGo a koreańskim mistrzem Lee Sedolem. Premiera odbędzie się w sobotę, 27 września 2025 roku, na Dużej Scenie Teatru STUDIO w Pałacu Kultury i Nauki w Warszawie. Przedstawienie, łączące interaktywną formę uczestnictwa widzów z najnowocześniejszymi technologiami cyfrowymi, zgłębia relacje człowieka i technologii w epoce sztucznej inteligencji. Rok 2016, Seul. W nowo wybudowanym hotelu Four Seasons rozgrywa się historyczny pojedynek: koreański mistrz gry planszowej Go, Lee Sedol, staje naprzeciw programu komputerowego AlphaGo, opartego na sztucznej inteligencji. Ludzki gracz niesie na swoich barkach ciężar reprezentowania całej ludzkości. Po trzeciej porażce z rzędu, podczas konferencji prasowej mówi: „Myślę, że tym razem rozczarowałem zbyt wielu z was. Chciałbym prosić o przebaczenie za swoją bezsilność. Nigdy nie czułem takiej presji, takiego ciężaru. Myślę, że byłem zbyt słaby, by to przezwyciężyć.” „Epokowy mecz” został zorganizowany przez Google DeepMind z Londynu, twórcę programu Alphago, by wywołać globalne zainteresowanie mediów i przygotować grunt pod planowany wówczas powrót firmy na rynek chiński. Precyzyjnie zaplanowana kampania PR-owa dotarła do milionów odbiorców na całym świecie, kreując symboliczny moment ostatecznej porażki człowieka w konfrontacji z AI. Spektakl – będący teatralną rekonstrukcją tego pojedynku jako rytuału, angażuje publiczność w proces tworzenia przedstawienia i stawia pytania o społeczne oraz środowiskowe koszty postępu technologicznego. Integrując działania widzów z najnowszymi narzędziami cyfrowymi, projekt zmienia i redefiniuje znaczenie „uczestnictwa” w wydarzeniu teatralnym. Zapraszamy do wspólnej podróży w głąb relacji między sztuczną inteligencją a człowiekiem podczas wyjątkowego spektaklu „AlphaGo_Lee: Teoria Poświęcenia” w Warszawie! Opis wydarzenia - Tytuł: AlphaGo_Lee: Teoria Poświęcenia  - Reżyseria: Natalia Korczakowska - Obsada: Cynthia Cin Yee Cheung, Daniel Dobosz, Ji Yoon Kang, Marcin Pempuś / Cat Kim, Wiktoria Kruszczyńska, Hiroaki Murakami, Jiwon Oh, Maja Pankiewicz, Halina Rasiakówna, Sugyeong Won Informacje o wydarzeniu - Data: od 27 września 2025 r. (sobota) - Miejsce: Pałac Kultury i Nauki, STUDIO Theater, Scena duża im. Józefa Szajny (2. piętro, winda, miejsca dla wózków) - Link do biletów: https://teatrstudio.pl/pl/teatr/wydarzenia/alphago_lee-teoria-poswiecenia/ 

Patrząc na niewidzialne. Przegląd obrazów filmowych z Korei Południowej W dniach 27-29 marca zapraszamy na program poświęcony wideo i filmowi artystycznemu z Korei Południowej, który został przygotowany we współpracy z Muzeum Sztuki Współczesnej w Seulu (MMCA). Podzielony na sześć rozdziałów program otwiera prezentacja rzadko pokazywanych dzieł wczesnej koreańskiej sztuki wideo z lat 60., 70. i 80. XX wieku, m.in. Hyunki Parka i Soungui Kim. Większa część programu poświęcona jest młodemu pokoleniu twórców koreańskich. Korzystają oni z nowych technologii, z kulturą popularną, śmiało eksperymentują z AI, a jednocześnie czerpią garściami z animizmu, folkloru, jak i inspirują się działalnością ruchów aktywistycznych. W wybranych filmach odbijają się dramatyczne wydarzenia historyczne, polityczne turbulencje ostatnich lat, jak i wiara w terapeutyczną, uzdrawiającą moc sztuki.   Przegląd składa się z sześciu bloków programowych w KINOMUZEUM przy MSN, którym towarzyszy pokaz pracy VR „489 Years” Hayoun Kwon oraz performans Joowon Song, który ma formę spaceru z artystką po budynku muzeum. Praca „489 Years” dotyczy Koreańskiej Strefy Zdemilitaryzowanej, pasa buforowy, ustanowionej w 1953 roku po wojnie koreańskiej, pejzaż niedostępny, ale głęboko obecny w świadomości mieszkańców Korei. Praca „489 Years” dotyczy Koreańskiej Strefy Zdemilitaryzowanej, pasa buforowego, ustanowionego w 1953 roku po wojnie koreańskiej. Jest to pejzaż niedostępny, ale głęboko obecny w świadomości mieszkańców Korei. Performance Song Joowon „Wędrujące ciało” jest oparty na indywidualnym spotkaniu między artystką i publicznością, gdzie wspólny spacer w przestrzeni muzealnej jest zaproszeniem do unikalnego wspólnego doświadczenia 1:1, wymagającego skupienia i uwagi. Programy kinowe mają charakter tematyczny, koncentrując się na wybranym zagadnieniu, okresie historycznym bądź indywidualnej praktyce.   Blok 1: Wczesne koreańskie prace filmowe i wideo  To historyczny kolaż, składający się z prac Hyunki Park, Kangso Lee, Duckjun Kwak oraz Kulim Kim z lat 60. i 70. XX wieku – poszukujących nowego języka dla sztuki, czerpiących z energii młodości i kontrkultury. Blok 2: Wczesne koreańskie prace filmowe i wideo: Soungui Kim To kinowa retrospektywa Soungui Kim, artystki, która otworzyła medium wideo i performansu na doświadczenie przestrzeni publicznej, pozwalając, by jej prace powstawały w rytmie i poetyce codzienności. Blok 3: Współczesne motywy koreańskie: historia, natura, państwo  Składa się ze współczesnych dzieł filmowych Hyewon Kwon, kolektywu ikkibawiKrrr, Donghyun Gyon & Seajung Kwon i Hayoun Kwon– charakteryzuje je wyciszenie i skupienie; koncentrują się na wypartych historiach, istotach ludzkich i nie-ludzkich, których głos nie wybrzmiewa w oficjalnych narracjach, odzyskując to co niewidzialne. Blok 4: Współczesne motywy koreańskie: kapitalizm i praca To kinowa retrospektywa artystki młodszego pokolenia, Jeamin Cha, która koncentruje się na wymazywanych w kapitalistycznej maszynerii aspektach życia: pracy fizycznej, chorobie, opiece – tym samym zapraszając nas do dostrzeżenia tego, co widziane, ale niewidzialne. Blok 5: Współczesne motywy koreańskie: środki masowego przekazu, gry, nowe media Składa się z filmów młodych artystek Yeoreum Jung, Ayoung Kim i kolektywu Yagwang, których twórczość splata animacje, gaming, tropy z kultury popularnej oraz aktualne treści społeczno-polityczne – testując współczesne media, które mogą być również obszarem refleksji, oporu i nowych możliwości. Blok 6: Współczesne motywy koreańskie: ekologia, technologia, wspólnota Koncentruje się na praktyce Unmakelab – kolektywu badającego powiązania między sztuczną inteligencją, wzrostem gospodarczym i wyobrażeniami na temat rozwoju azjatyckich społeczeństw – dla którego technologia nie jest jedynie narzędziem, ale lustrem, w którym odbijają się wspólne aspiracje i lęki. Program „Patrząc na niewidzialne. Przegląd obrazów filmowych z Korei Południowej”, powstał w dialogu pomiędzy kuratorką MMCA w Seulu, Soojung YI i kuratorem MSN, Sebastianem Cichockim. Jest zapowiedzią wymiany programowej między MMCA i MSN, we współpracy z Instytutem Adama Mickiewicza w kolejnych latach. Narodowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej i Współczesnej Korei (MMCA) jest głównym i największym w Korei Południowej muzeum poświęconym sztuce najnowszej posiadającym cztery oddziały w całym kraju. Jego kolekcja sięga od tradycyjnych mediów – malarstwa, rzeźby i rzemiosła artystycznego, po współczesne dzieła z obszaru projektowania, architektury, wideo, performansu i praktyk interdyscyplinarnych, które odzwierciedlają zmiany zachodzące w społeczeństwie koreańskim, w obszarze nowych technologii, ruchów społecznych czy klimatu. https://artmuseum.pl/wydarzenia/cykle/patrzac-na-niewidzialne-przeglad-obrazow-filmowych-z-korei-poludniowej

   W historii Korei tylko dwóch władców zostało uhonorowanych tytułem Wielkiego Króla. Jednym z nich jest król Sejong Wielki, który około sześciuset lat temu stworzył alfabet koreański – hangeul.  Drugim jest król Gwanggaeto Wielki, władca starożytnego królestwa Goguryeo, za którego panowania państwo osiągnęło największe w historii Korei terytorium około 1600 lat temu. W tym czasie koń stanowił podstawę siły militarnej, a dumą armii Goguryeo byli gaemamusa – ciężkozbrojna formacja kawaleryjska.  Zarówno konie, jak i jeźdźcy byli opancerzeni, co tworzyło potężną ciężką kawalerię, rzadko spotykaną w ówczesnej Azji Wschodniej. Dzięki szybkim i niezwykle silnym szarżom oddziały te skutecznie przełamywały szyki wroga. Wpisane na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO grobowce Goguryeo zdobią liczne malowidła ścienne, na których zachowały się również realistyczne przedstawienia gaemamusa.

Daerye W historii Korei w okresie dynastii Joseon jazda konna wśród ludzi ze stanu pospolitego należała do zjawisk bardzo rzadkich, co wynikało z różnych uwarunkowań społecznych i ekonomicznych. Utrzymanie konia stanowiło dla nich poważne obciążenie finansowe, a ponadto sama jazda konna była postrzegana jako oznaka autorytetu i wysokiej pozycji społecznej, dlatego w praktyce nie uchodziło, by osoby spoza elit poruszały się konno. Istniał jednak niemal jedyny wyjątek, w którym akceptowano, aby człowiek ze stanu pospolitego, ubrany w ceremonialny strój urzędniczy (samogwandae), jechał konno – była nim ceremonia ślubna. W okresie Joseon ślub zazwyczaj odbywał się w domu panny młodej: pan młody udawał się tam, by przeprowadzić uroczystość, a następnie powracał do swojego domu wraz z małżonką. Zgodnie z przyjętym zwyczajem panna młoda podróżowała w lektyce, natomiast pan młody dosiadał konia. Również wśród ludzi ze stanu pospolitego przyjęło się, że podczas „pierwszej drogi” (chohaeng) do domu przyszłych teściów w celu zawarcia małżeństwa pan młody zakładał ceremonialny strój i udawał się tam konno. W tradycyjnej kulturze koreańskiej małżeństwo uznawano za inryun jidaesa, czyli „najważniejsze wydarzenie w życiu człowieka”. Właśnie ze względu na tę rangę w kontekście ceremonii ślubnej jazda konna była społecznie akceptowana także wśród ludzi ze stanu pospolitego.

Dzień dobry, Z okazji Nowego Roku Byeongo – Roku Ognistego Konia – serdecznie zapraszamy i zachęcamy do wizyty w Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce. Niniejsza wystawa jest okazją, by zobaczyć, w jaki sposób tradycyjna kultura koreańska postrzega świat. Podobnie jak w kulturze zachodniej epoki starożytności i średniowiecza kiedy wierzono, że świat składa się z Czterech Żywiołów, a dwanaście gwiazdozbiorów zodiakalnych leżących na ekliptyce wpływa na losy świata, tak i w tradycyjnej kulturze Korei uważano, że świat został ukształtowany się zgodnie z zasadami yin i yang oraz teorią Pięciu Żywiołów, a świat  można zrozumieć poprzez koncepcję zwaną cyklem sześćdziesięcioletnim. Na podstawie tej koncepcji przetrwał doroczny zwyczaj, by z okazji Nowego Roku Księżycowego nadawać nadchodzącym dwunastu miesiącom nazwę jednego z dwunastu zwierząt. I tak do dziś ludzie składają sobie nawzajem noworoczne życzenia odnosząc się do cech symbolizowanych przez dane zwierzę. Zgodnie z cyklem sześćdziesięcioletnim bieżący rok jest Rokiem Czerwonego Konia. W Korei zwraca się uwagę na energię nowego początku, jaką symbolizuje ogień kojarzony z kolorem czerwonym, oraz na siłę i szybkość, które symbolizuje koń. Dlatego też oczekuje się, że rok 2026 przyniesie wszystkim nowe szczęście, a wszystkie sprawy potoczą się w pozytywnym kierunku. Poandto, koń jest zwierzęciem o wyjątkowym znaczeniu w tradycyjnej kulturze koreańskiej. Pojawia się w nazwach plemion starożytnych państw koreańskich, w wierzeniach ludowych był traktowany jako święty posłaniec, ponadto w społeczeństwie tradycyjnym symbolizował siłę, władzę oraz pomyślność. Niniejsza wystawa jest okazją do odkrycia nowego oblicza tradycyjnej kultury koreańskiej poprzez motyw konia. Wszystkim odwiedzającym naszą wystawę życzymy szczęścia dorównującego energii Ognistego Konia. Szczęśliwego Nowego Roku!

„Bóstwa koreańskie strzegące wsi i domów” W tradycyjnym społeczeństwie koreańskim wierzono, że światem rządzą niewidzialne siły. Uważano, że duchy zamieszkują naturę, wieś oraz każdy zakątek domu. Były one zarówno opiekunami ludzkiego życia, jak i istotami budzącymi lęk. Ta wiara nie była jedynie przesądem – wyrastała z potrzeby zapewnienia wspólnocie dobrobytu, pomyślności i codziennego bezpieczeństwa. Jangseung (長生), ustawiany przy wejściu do wioski, pełnił rolę strażniczego bóstwa. Jego rzeźbione w drewnie lub kamieniu, wyraziste oblicze miało odstraszać złe duchy i nieszczęścia. Jangseung był nie tylko opiekunem wspólnoty, lecz także służył podróżnym jako drogowskaz. Sotdae – wysoki słup zwieńczony figurą ptaka – był unikalnym obiektem kultu, dzięki któremu mieszkańcy modlili się o urodzaj i dobrobyt. Najczęściej przedstawiano kaczkę, symboliczne stworzenie przekraczające granice nieba, ziemi i wody. Uważano ją za pośrednika łączącego świat ludzi z krainą bóstw. W domach czczono liczne bóstwa opiekuńcze, zwane gashin (家神). Należeli do nich m.in. Seongjusin, strażnik centralnego filaru domu; Samsin, opiekujące się narodzinami i wzrostem dzieci; Jowangsin, bóstwo ognia i kuchni; Teojusin, strażnik ziemi, na której wzniesiono dom; Eopsin, przynoszące dostatek i bogactwo; a nawet Cheuksin, opiekujące się toaletą. Wierzono, że koreańskie gospodarstwo pozostaje pod ochroną całej sieci takich duchów. Choć dziś te wierzenia stopniowo zanikają, jangseung, sotdae i gashin pozostają świadectwem tego, jak Koreańczycy dążyli do harmonii między naturą, wspólnotą i rodziną. Niniejsza wystawa ukazuje „opowieść o życiu tworzonym wspólnie przez ludzi, duchy i społeczność”, odsłaniając wyjątkowy charakter koreańskich wierzeń ludowych. [Okres wystawy i godziny zwiedzania] Okres wystawy: 20.10.2025 – 30.11.2025 Godziny zwiedzania: Poniedziałek / Środa: 10:15 – 12:30, 13:00 – 17:30 Wtorek / Czwartek: 09:15 – 12:30, 13:00 – 16:30 * Godziny zwiedzania mogą ulec zmianie.    Przed wizytą prosimy o sprawdzenie aktualnych informacji na stronie internetowej, Instagramie lub Facebooku.

🎭 Koreańskie maski – twarze skrywające duszę Koreańczyków Hahoe Byeolsingut Talnori Tradycyjny koreański taniec maskowy wywodzący się z rytuału modlitewnego o pokój i urodzaj we wsi. Od ponad 500 lat wystawiany w wiosce Hahoe w Andong, gromadzi na scenie takie postacie jak mnich, arystokrata, uczony, młoda kobieta czy staruszka. Przedstawienia pełne są satyry – wyśmiewają mnichów łamiących śluby czy kpią z uprzywilejowanej warstwy. Szczególnie wyjątkowa jest maska młodej kobiety (Gaksi-tal), uważana za świętą i pokazywana wyłącznie podczas rytuału Byeolsingut. Chcesz zobaczyć maski używane w tym tańcu? 👉 Zapraszamy na wystawę w Centrum Kultury Koreańskiej w Polsce! 🎨 Stała atrakcja: kolorowanie masek (przed wizytą sprawdź godziny otwarcia 🙂)

[Informacja o spotkaniach Klubu Literatury Koreańskiej – kwiecień] Zapraszamy na kwietniowe spotkania Klubu Literatury Koreańskiej. W tym miesiącu będziemy rozmawiać o książce „ Rok wśród kwiatów” autorstwa Kim Keum-hee. Harmonogram spotkań w poszczególnych miastach przedstawia się następująco: Warszawa: 25 kwietnia (sobota), godz. 15:00-16:30 -Dom Kultury Śródmieście  Aleje Jorozolimskie 2, Warszawa (sala nr 5 „Warsztatów”, 1 piętro) Kraków: 25 kwietnia (sobota), godz. 15:00-16:30 -Centrum Młodzieży im. Henryka Jordana (ul. Krupnicza 38, Kraków), sala n.109 Poznań: 24 kwietnia (piątek), godz. 18:00-19:30 -AMU Welcome Center Ul. Święty Marcin 78, 61-809 Poznań Białystok: 30 kwietnia (czwartek), godz. 17:00-18:30 -Książnica Podlaska Ul. M. Curie-Skłdowskiej 14A, Białystok Serdecznie zapraszamy do udziału! 

Wyjątkowa okazja, aby spotkać Kang Jiyoung, autorkę powieści „Mordercza pani Shim”, i zdobyć jej autograf! 📚 W programie również rozmowa z autorką na temat książki ✍️ Serdecznie zapraszamy do udziału! 📅 Kiedy: 8 kwietnia 2026 (środa), godz. 13:!5-14:45 📍 Gdzie: ul. Hoża 69, Warszawa, sala 335, na 3. Piętrze. 👥 Dla kogo: dla wszystkich zainteresowanych osób

Wyjątkowa okazja, aby spotkać Kang Jiyoung, autorkę powieści „Mordercza pani Shim”, i zdobyć jej autograf! 📚 W programie również rozmowa z autorką na temat książki ✍️ Serdecznie zapraszamy do udziału! 📅 Kiedy: 7 kwietnia 2026 (wtorek), godz. 18:00–20:00 📍 Gdzie: Muzeum Azji i Pacyfiku 👥 Dla kogo: dla wszystkich zainteresowanych osób Link do biletów: 7 Kwietnia Spotkanie Autorskie

Centrum Kultury Koreańskiej we współpracy z Domem Kultury Śródmieście ponownie mają przyjemność zaprosić Państwa na spotkania Klubu Literackiego! W tym roku, w ostatnie soboty miesiąca, odbędzie się łącznie 10 spotkań, każde skupiające się na koreańskiej książce. Podczas spotkania osoby, które przeczytały daną książkę, będą miały okazję na wspólne spotkanie i swobodną rozmowę na temat powieści. 🎁 Dla osób, które wezmą udział w co najmniej 7 spotkaniach zostaną przygotowane małe prezenty.         Zapraszamy do udziału. 📖 Pierwsze spotkanie odbędzie się już 28 lutego 2026 roku o godz. 15:00 i potrwa do 16:30. Pierwszą omawianą książką będzie „Pachinko” autorstwa Lee Min Jin. Serdecznie zapraszamy! 🗓Kiedy: 28 lutego 2026, 15:00–16:30 📍 Gdzie: Dom Kultury Śródmieście Aleje Jerozolimskie 2, Warszawa

📚 Mamy dla Was wspaniałą wiadomość! Klub Literacki, organizowany przez Centrum Kultury Koreańskiej, cieszył się ogromnym zainteresowaniem, dlatego kontynuujemy spotkania także w Krakowie – we współpracy z Centrum Młodzieży im. Henryka Jordana! 🎉 @centrummlodziezy 📖 Pierwsza książka edycji krakowskiej: „Pachinko” – Lee Min Jin 🗓 Kiedy: Sobota, 28 lutego 2026, godz. 15:00–16:30 📍 Gdzie: Centrum Młodzieży im. Henryka Jordana, ul. Krupnicza 38, Kraków 🎁 Niespodzianka! Osoby, które wezmą udział w co najmniej 7 spotkaniach, otrzymają wyjątkowe upominki! Dołącz do nas i poznaj fascynującą literaturę koreańską! 🌸